Lengua y Literatura: Blog para la expresión: saber leer, escribir, escuchar, hablar
Blog para la expresión: saber leer, escribir, escuchar, hablar
L1 Comunicación y Lenguaje
Lengua y Literatura 5to. Bachillerato
Palabras introductorias
Las áreas de Producción y creación comunicativa oral, Producción y creación comunicativa escrita, y Expresión autónoma, crítica y de propuesta son prioridad en la publicación de estos saberes comunicativos que incluyen procesos procedimientos que nos desarrollan pre universitariamente.
Los signos que interpretamos con la propia experiencia formativa se va configurando complejamente mientras avanzamos en una formación más seria y profunda, por ello, bienvenidos a esta lingua sapientia, como se dice en Latín.
Para una lectura significativa debe existir una comprensión lectora, que es un proceso cognitivo y psíquico donde decodifcamos, lastimosamente creemos que leer es un castigo, por lo que este curso ejercita en una experiencia de disfrute, tomando en cuenta que clave en esta dimensión es la velocidad y comprensión.
Cada etapa de lectura tiene un beneficio en la escritura, la pre lectura, el hecho durante la lectura y pos lectura incluye actividades creativas fascinantes que hemos de aplicar en este curso insistiendo alegremente también en la baso cooperativa del aprendizaje. No faltarán los foros y expo literarias para demostras qué leemos y qué escribirmos artísticamente.
Como una fortaleza, hemos de incursionar en gramática avanzada, sintiéndo que a nivel semántico, sintáctivo y morfológico, priorizamos contenidos que son adecuadados a este nivel de estudio y por ende prepara para la admisión universitaria.
Por último, insistimos que en la información anterior cumplimos con el qué, por qué, para qué y cómo fortaleceremos la dimensión comunicativa. No queda más sobre este objetivo que demostrar en nuestra identidad lasallista que vemos de forma integral el desarrollo profesional para una proyección efectiva a la sociedad que espera de nuestro papel de agentes de cambio.
Prof. Carlos E. Díaz
Primera Unidad
Hipótesis:
¿Es la práctica lectora una forma integral de desarrollo gramatical, ortográfico y comunicativo?
Saberes
Tema 1 La actividad lingüística
1.1 Niveles de la lengua
1.2 Habla y escucha
1.3 Niveles del lenguaje
1.4 Normativa ortográfica
1.5 Raíces griegas y latinas
Tema 2 La producción lingüística
2.1 Objetividad y subjetividad
2.2 Comunicación socia
2.3 La Ilustración
2.4 La Redacción
2.5 La Oralidad.
Tema 3 Niveles de lectura
3.1 Literal
3.2 Inferencial
3.3 Crítico
Tema 4 Escritura creativa
4.1 El interés por la escritura artística
4.2 Análisis de experiencias juveniles de lectura
4.3 Sintaxis en la construcción del discurso
Anexo
Competencia ortográfica
Tema 1 La actividad lingüista
Saberes
1.1 Niveles de la lengua
Los niveles de la lengua se refieren a las diferentes formas en que se utiliza el lenguaje en función del contexto, la situación y la intención comunicativa. A continuación, te presento los principales niveles de la lengua:
1. Nivel culto o formal: se utiliza en situaciones formales, como en la escritura académica, científica o profesional. Se caracteriza por un vocabulario preciso y una estructura gramatical compleja.
2. Nivel estándar o común: se utiliza en situaciones cotidianas, como en la conversación con amigos o en la prensa. Se caracteriza por un vocabulario general y una estructura gramatical sencilla.
3. Nivel coloquial o informal: se utiliza en situaciones informales, como en la conversación con amigos o en la calle. Se caracteriza por un vocabulario familiar y una estructura gramatical relajada.
4. Nivel vulgar o popular: se utiliza en situaciones muy informales, como en la calle o en la jerga de un grupo social. Se caracteriza por un vocabulario y una estructura gramatical no estándar.
Considera:
5. Nivel técnico o especializado: se utiliza en contextos específicos, como en la medicina, la ingeniería o la informática. Se caracteriza por un vocabulario técnico y una estructura gramatical especializada.
6. Nivel literario o poético: se utiliza en la literatura y la poesía, y se caracteriza por un vocabulario y una estructura gramatical creativos y expresivos.
Ejercicio 1
A
B
1.2 Habla y escucha activa
La escucha activa es una forma de oír en la que el oyente se mantiene comprometido con su interlocutor de una forma dinámica. Se trata de un proceso en el que hay que escuchar atentamente mientras la otra persona habla, parafraseando y reflejando lo que se dice, y reteniendo juicios y consejos.
Cuando se practica la escucha activa, se consigue que la otra persona se sienta escuchada y valorada. Es una base sólida para el éxito de cualquier conversación en todos los entornos, ya sea en el trabajo, en casa o en situaciones sociales.
Diferencias entre oír y escuchar
La personas ponemos habitualmente en práctica dos formas de “poner los oídos”: una, en la que podemos ejecutar diversas tareas mientras oímos algo (escuchar música mientras se conduce, ver la televisión mientras se come u oír a nuestra pareja que nos habla mientras nosotros pensamos en las tareas pendientes de mañana), y otra, en la que realmente escuchamos porque dedicamos toda la atención al orador y respondiendo después de forma reflexiva a lo que ha dicho.
Fuente: Martín, N. (2024) . La escucha activa, caraterísticas y beneficios. COMMA.
1.3 Niveles del lenguaje
Ejercicio: analiza el anterior y el siguiente video, escribe los conceptos y coloca un ejemplo
Ejercicio 2
Nivel fonético (VIDEO)
Esquemas:
Nivel Morfológico (VIDEO)
Esquemas:
Ejercicio 3
Separa las siguientes palabras identificando: prefijos, lexemas, sufijos
Nivel Sintáctico (VIDEO)
Esquema:
Ejercicio 4:
Escribe diez ejemplos para cada categoría gramatical que identica la semántica
Nivel semántico (VIDEO)
Esquema:
1.4 Normativa ortográfica
Definición de las reglas ortográficas
Las reglas ortográficas son un conjunto de normas que regulan y dictaminan cómo debe escribirse una lengua.
Es decir, estas reglas son los lineamientos que indican la manera adecuada en la que deben ser escritas o redactadas las palabras del idioma al que pertenecen. De igual manera, señalan cómo utilizar sus signos de puntuación.
Claro está, cada lengua posee sus propias normas. A veces pueden coincidir con las de otra, al menos en algunos puntos; sin embargo, no es lo común.
¿Para qué sirven las reglas ortográficas?
Las reglas ortográficas sirven para que la escritura sea clara y los mensajes sean entendibles.
Por consiguiente, al aprender y dominar dichas reglas podemos escribir adecuadamente cualquier tipo de texto. Y en contraste, la falta de estas normas puede ocasionar toda clase de confusiones.
Pese a esa importancia tan clara, muchas personas desconocen las reglas ortográficas del español. Esa es la explicación de los muchos errores ortográficos que podemos llegar a encontrarnos.
Reglas ortográficas básicas en el español
El idioma español es uno de los más ricos en cuanto a posibilidades expresivas. Ese rasgo implica indirectamente una gran cantidad de normas, lo que parece dificultar su aprendizaje.
Definición y ejemplos
Ejercicio 6:
Ortografía de V:
Escribe un ejemplo para cada caso:
- Con las terminaciones “iva”, “ava”, “ivo”, “avo”, “eve”, “eva” y “evo”, “versar” y “servar”, “ívoro” e “ívora”
- Con tres conjugaciones de los verbos “andar”, “estar” y “tener".
Ortografía de B:
Escribe un ejemplo para cada caso:
- Con seis verbos que terminan en “er”, por ejemplo: beber.
- Con “bunda” y bundo”.
- Con el pretérito imperfecto de los verbos terminados en “ar”.
- Con la terminación “bilidad”.
- Luego de la consonante “m”.
- Con “bi” y “bis”.
- Con “bur”, “bu” y “bus”.
- Con la terminación “buir”.
- Con la terminación “bir”.
1.5 Raíces griegas y latinas
VIDEO:
Principales Raíces GRIEGAS
AERO: (aire) aéreo, aeronave
AGOGOS: (conductor) demagogo, pedagogo
AGON: (lucha) agonía, antagonista
AKROS: (altura) aerofobia, acróbata
ALGOS: (dolor) cefalalgia, gastralgia
ANDROS: (varón) androide, poliandria
ANEMOS: (viento) anemómetro, anemofobia
ANTHOS: (flor) antófago, antología
ANTHROPOS: (hombre) antropología, antropófago
ARCHE: (jefe,-principal) arquitecto, arcángel,
ASTER: (astro) asteroide, astrolabio
ASTROM: (estrella) astronomía, astrólogo
BAROS: (peso) barómetro, isobaro
BIBLION: (libro) biblia, biblioteca, bibliófilo
BIOS: (vida) biología, biografía, biopsia
KALOS: (bello) caligrafía, calófilo
KARDIA: (corazón) cardiología, cardialgia
KYN: (perro) cinofobia, cinocéfalo
KOSMOS: (mundo) cosmología, cosmopolita
KRATOS: (poder) autócrata, burocracia
KRONOS: (tiempo) Cronómetro, cronología
KHROMA: (color) dicromo, Polícromo
KRYPTOS: (oculto) criptacríptico, criptografía
DAKTYLOS: (dedo) dactilar, dactilado
DEKA: (diez) década, decágono, decálogo
DEMOS: (pueblo) democracia, demográfico
DROMOS: (carrera) hipódromo, autódromo
ENTERON: (intestino) enteritis, enterólogo
ENTOMON: (insecto) entomología, entomófago
ETNO: (pueblo, raza) étnico, etnología
ETYMOS: (verdadero) etimología, etimológico
PHAGO: (comer) fagocito, hematófago
PHILOS: (amor) filántropo, xenofilia.
PHOBOS: (terror) claustrofobia, fotofobia
PHONE: (sonido, voz) fonética, teléfono
GASTER: (estómago) gastritis, gastronomía
GEO: (tierra) geografía, geólogo
GENOS: (origen) genealogía, generatriz
GYMNOS: (desnudo) gimnasio, gimnosperma
GYNE: (mujer) ginecología, ginecofobia
HAYMA: (sangre) hematíe, hematoma
HELIOS: (sol) heliolatría, helioterapia
HELMINTO: (gusano) helmintología,
HEMERA: (día) hemeroteca, hemerobio
HEMI: (medio) hemiciclo, hemisferio
HYSTERIA: (útero) histerotomía, histerología
HIDRO: (agua) hidrosfera, hidroeléctrica
HIGROS: (humedad) higrómetro, higrófilo
HEPATO: (hígado) hepatitis, hepatalgia
HYPPOS: (caballo) hipófago, hipódromo
HETERO: (diferente) heterogéneo, heterosexual
HOMO: (igual) homófono, homosexual
HEXA: (seis) hexaedro, hexápodo
ICTIS: (pez) ictiología, ictiófago
ISOS: (Igual) isócrono, isósceles, isótopo
LEUKOS: (blanco) leucocito, leucoma
LATREJA: (adoración) egolatría, idolatría
LITHOS: (piedra) litósfera, paleolítico
LOGOS: (tratado) cardiólogo, urólogo
MACRO: (grande) macrocéfalo, macroeconomía
MEGA: (fuerte) megáfono, megatón
MICRO: (pequeño) microbio, microscopio
MESOS: (mitad) mesocarpio, mesozoica
MORPHE: (forma) morfología, fitoformo
MYOS: (músculo) miología, miosotis
MISOS: (odio) misántropo, misógino
NEKROS: (muerte) necrófago, necropsia
ODONTO: (diente) odontólogo, odontalgia
ONOMA: (nombre) anónimo, seudónimo
OPHTALMOS: ( ojo) oftalmitis, oftalmología,
IGOS: (poco) oligarquía, oligopolio
ONTOS: (el ser) ontología, ontogenia
ORNITHOS: (pájaro) ornitología, ornitomancia
OROS: (montaña) orogénesis, orografía
ORTHOS: (recto) ortodoncia, ortografía, ortogonal
PAIDOS: (niño) paidología, paidofobia
PANTOS: (todo) pandemia, pandora
PODOS: (pie) podólogo, ápodo
POLYS: (mucho) poliedro, polinomio
PYROS: (fuego) pirómano, pirotecnia
PLUVIO: (lluvia) pluvial, pluvímetro
SARKOS: (carne) sarcófago, sarcoma
PSYQUE: (alma) psicología, psiquiatra
SOPHIA: (saber) filosofía, sofisma
THERMOS: (calor) termal, termómetro
TELE: (lejos) teléfono, teledirigido
TROPHE: (nutrición) atrofia
TRAUMA: (herida) traumatismo, traumatología
XENOS: (extranjero) xenofobia
XYLOS: (madera) xilófago, xilografía
ZOO: (animal) zoología, zootecnia
Principales Raíces LATINAS
Tema 2 La producción Liingüista
2.1 Objetividad y subjetividad
Ejercicio 8:
Escribe 10 ejemplos de cada categoría
2.2 Comunicación social
La comunicación social es el estudio y la práctica de cómo los individuos y grupos comparten información, ideas y significados a través de diversos medios, analizando el proceso desde la creación hasta el impacto en la sociedad, incluyendo medios masivos (TV, radio, web) y redes sociales, y abarca profesiones como periodismo, publicidad, relaciones públicas y marketing, enfocándose en formar opinión pública e influir en las actitudes sociales.
2.3 La Ilustración
La ilustración surgió como una imagen bidimensional asociada a un texto para complementarlo o adornarlo. Como no podía ser de otro modo, todo esto comenzó a raíz de la invención de la imprenta.
Las primeras viñetas que aparecían junto a textos son los Sermones de Savonarola, que datan de 1496 en Florencia. En 1499 apareció, en Venecia, El Sueño de Polifilo. En Lyon el Libro de horas (1487) y en Basilea, La danza de los muertos (1538).
Estos grabados se hacían principalmente en madera, pero llegado el siglo XVIII esto se perdió y se empezó a hacer en cobre, calcografía o aguafuerte, métodos que perduran hoy en día.
En cuanto la ilustración cobró importancia, empezaron a aparecer las primeras publicaciones de prensa ilustrada. En España algunas de las más destacables eran Semanario Pintoresco de Mesonero Romanos, El Laberinto (1844) de Ignacio Boix o La Ilustración Universal (1854) de Fernández de los Ríos.
La ilustración ha estado tradicionalmente muy unida a la prensa. Desde la publicación de la revista satírica francesa Le Rire, entre cuyos artistas figuraba Toulouse Lautrec, hasta su equivalente actual en España, El Jueves. Ambas son revistas semanales que plasman, en tono de burla, la realidad de la sociedad del momento.
Otra publicación internacional importante que, tradicionalmente y en la época actual, da mucha importancia a las viñetas y las ilustraciones es la estadounidense The New Yorker. Esta es una revista cultural semanal, famosa por sus ensayos, reportajes, artículos críticos y, como no, por sus viñetas e ilustraciones. Además de las propias portadas de las revistas, también tienen a artistas para dibujar. En muchas ocasiones, este trabajo lo comparten a través de las redes sociales.
En España, uno de los artistas más importantes en la prensa ilustrada ha sido El Roto. Ha colaborado en medios como El Jueves, Madriz, Diario 16 o El Periódico de Catalunya. Actualmente, desde hace años, colabora habitualmente con El País. Sus viñetas se caracterizan por la crítica social.
El auge de la ilustración en internet y las redes sociales
Sin embargo, en los últimos años, ha florecido el arte de la industria gracias, en gran medida, a las redes sociales y, concretamente, a Instagram. Moderna de Pueblo es un claro ejemplo de cómo las redes sociales pueden impulsar una carrera. Ella es periodista y publicista, pero llegado un punto decidió empezar a dedicarse a hacer viñetas de cómic. Su éxito ha sido escalado desde su primer libro homónimo hasta el último, Idiotizadas (2017). Hoy en día cuenta con un millón y medio de seguidores y vive de las colaboraciones y trabajos que hace para ciertas marcas, sobre todo a través de Instagram, y por supuesto, de sus libros.
En un extremo más artístico está Paula Bonet. Aunque la valenciana se define más como pintora que como ilustradora, es cierto que su trabajo fue muy reconocido en la misma red social, cuando sacó su primer libro, Qué hacer cuando en la pantalla aparece The End (2014). Su caso es diferente al de Moderna de Pueblo, ya que su ilustración se asemeja más a lo pictórico que al cómic y ella no se sirve tanto de esta plataforma para exponer su trabajo. Ha ilustrado, además de sus propios libros, obras de Rosa Montero y Joan Didion, entre otros.
Ambas usan internet para trabajar o promocionar su trabajo. Es una herramienta más con la que gozan de una visibilidad que sería más complicado tener de otra forma.
Hace 20 años, la mejor forma que tenía un ilustrador para darse a conocer era publicar su obra en la prensa escrita y en papel. Hoy en día, cualquiera puede usar Instagram como porfolio de su trabajo artístico.
Incluso los medios, como el mencionado The New Yorker, usan las redes sociales para subir sus viñetas, que es la parte más visual y aparentemente atrayente, y esto, a su vez, sirve para captar lectores y público potencial.
El auge que está teniendo la ilustración se debe, en gran medida, a que a que estamos en una sociedad eminentemente audiovisual, que se guía mucho más por lo que ve que por lo que lee.
Esto está haciendo que muchos artistas se conviertan también en gestores, tanto de su tiempo, como de su trabajo. La clara ventaja está en que los artistas ya no dependen de los medios de comunicación. Su autogestión les permite decidir cuándo, cómo y qué publican.
Por ello, muchos ilustradores han sido captados por ciertas marcas para ser su imagen o, mejor, para que sus dibujos e historietas lo sean y, de este modo, conectar de una manera más natural y actual con los consumidores y el público potencial.
2.4 La Redacción
Ejercicio 9:
Redacta una página con contenido académico y luego realiza un ejercicio de mejora detérminos, frases, puntuación, ortografía.
2.5 La Oralidad
Ejercicio 10
Escribe un discurso de 350 palabras, imagina que serás líder estudiantil y debes elevar el espíritu a un grupo de estudiantes sin motivación para estudiar.
Tema 3 Niveles de lectura
La lectura es más que decodificar, pues intervienen distintos procesos de comprensión. Barret clasificó las dimensiones cognitivas y afectivas de la comprensión lectora. Los niveles más conocidos y utilizados son comprensión literal, inferencial y crítica. Barret identifica dos más: reorganización de la información y apreciación lectora. En la figura 3 se anota para qué el lector usa cada uno de los niveles de comprensión.
3.1 Literal
Es cuando el lector tiene la capacidad de reconocer y recordar información explícita, así como escenas tal cual aparecen en el texto. Esto le permite encontrar las ideas principales, el orden de las acciones, los personajes principales y secundarios e identificar los párrafos del texto.
- Predicción. El lector es capaz de anticipar sucesos. Se aplica en el proceso, tanto antes de la lectura como después.
- Descripción. El lector caracteriza elementos de lo leído que puede ser objetos, personas o sucesos a través de imaginarios mentales.
- Comparación. El lector establece diferencias y semejanzas entre personajes o sucesos.
- Cadena secuencial. El lector es capaz de proseguir una concatenación de sucesos.
- Causalidad. El lector tiene la capacidad de establecer causas y efectos.
- Identificación temática. El lector logra establecer el tema de toda la lectura, así como la de cada párrafo.
PREGUNTAS PARA EXPLORAR EL NIVEL DE COMPRENSIÓN LITERAL.
- ¿Qué…?
- ¿Cuál es…?
- ¿Cómo es…?
- ¿Dónde…?
- ¿Quién…?
- ¿Cómo se llama…?
3.2 Inferencial
En la comprensión inferencial el lector reconstruye el significado del texto relacionándolo con sus experiencias personales y conocimientos previos, a partir de ello formula conjeturas e hipótesis y saca conclusiones.
Pallotti (2013) afirma que en el proceso activo de la comprensión de un texto el lector busca darle sentido a lo que lee revisando la coherencia entre el contenido del texto y sus conocimientos previos; además, dado que un texto no puede decirlo todo y mucha información se da por sobreentendida, el lector busca unidad a través de una serie de inferencias con las cuales llena los vacíos e integra la información en un todo coherente; del mismo modo, extrae las consecuencias de lo que está leyendo, usando ocasionalmente su conocimiento general.
- Entender la variación de las palabras y las relacionarlas con los personajes.
- Vincular cada detalle del texto.
- Reconocer e interpretar la forma de pensar del autor.
- Deducir conclusiones a partir de lo acontecido en el texto.
- Enlazar las situaciones del texto con tu conocimiento y experiencia.
- Usar la lectura inferencial para ayudarlos con vocabulario nuevo o difícil al asociar nuevas situaciones con palabras
PREGUNTAS PARA EXPLORAR EL NIVEL DE COMPRENSIÓN INFERENCIAL
¿Por qué…?
¿Cómo podrías…?
¿Qué otro título…?
¿Qué pasaría…?
¿Qué conclusiones…?
3.3 Crítico
La lectura crítica, se refiere a un análisis profundo de un texto, se da a la tarea de entender sus puntos de apoyo, descubrir posibles contraargumentos y mensajes implícitos, o interpretar su contenido desde distintos puntos de vista.
- Juzga un contenido bajo un punto de vista personal.
- Distingue un hecho de una opinión.
- Sabe la intención del autor.
- Manifiesta reacciones que le provoca un determinado texto.
PREGUNTAS PARA COMPRENDER EL NIVEL CRÍTICO
- ¿En qué contexto ocurre la historia? ¿Dónde y en qué época? ¿Qué estaba ocurriendo en el mundo mientras el relato ocurría?
- ¿A qué tradición narrativa pertenece el autor y a qué posibles autores literarios hace referencia en su relato, o a qué eventos históricos hace alusión?
- ¿De qué manera describe a los protagonistas y a los antagonistas, y qué valores políticos, sociales o ideológicos revelan dichas descripciones?
- ¿Qué otros relatos semejantes pueden usarse para comparar la construcción de este relato?
- ¿Qué argumentos utiliza el autor para apoyar la importancia de la educación en tiempos de crisis?
- ¿Identifica el autor algunos posibles efectos negativos de recortar en la educación?
- ¿Qué habilidades considera el autor esenciales para los estudiantes en tiempos de crisis?
- ¿Qué acciones sugiere el autor se deberían tomar en lugar de recortar en la educación?
- ¿Qué perspectiva adoptó el autor en el artículo y cómo podría afectar esta perspectiva a la presentación de la información?
Tema 4 Escritura creativa
4.1 El interés por la escritura artística
4.2 Análisis de experiencias juveniles de lectura
4.3 Sintaxis en la construcción del discurso
Anexo
Competencia ortográfica
Segunda Unidad
Hipótesis:
¿Es la práctica ortográfica una clave para el entendimiento del lenguaje y la literatura?
Saberes
Tema 1 La descripción
1.1 Imágenes, ilustraciones, fotografía, Grabados signos y señales.
1.2 Descripción de secuencias
1.3 Cronología narrativa
1.4 Causa y efecto según los textos
1.5 Idea principal y secundaria
1.6 Vocablos básicos de una lectura
Tema 2 Crítica lectora
2.1 Lectura criollista
2.2 Simposio literario: literatura nacional, modernismo, la vanguardia, poesía y novela en C.A.
2.3 Literatura Centroamericana
2.3.1 Autores, Movimientos y Actualidad
Tema 3 Exposición Literaria
3.1 Gráficas para ilustración de la canción y Poesía en C.A.
3.2 Mapas conceptuales para la relación entre literatura y las artes
3.3 Línea de tiempo Poesía en Centroamérica.
Tema 4 Escritura creativa
4.1 El interés por la escritura artística
4.2 Análisis de experiencias juveniles de lectura
4.3 Sintaxis en la construcción del discurso
Tema 5
Ortografía de las palabras: tildación, sílabas, hiatos, diptongo.
Tema 1 La descripción
1.1 Imágenes, ilustraciones, fotografía, Grabados signos y señales.
Como nos recuerda Canela, Judit, "La imagen es también narración". Cuando seleccionamos un libro, en repetidas ocasiones buscamos que existan imagenes que nos lleven cronológicamente por la historia, es una forma pedagógica de ir comprendiendo el texto.
Con dos ejemplos muy simples comprendamos que hay libros que sus ilustraciones tienen mucho valor.
La Ilustradora Canela, también nos insiste en que "No por añadir más imágenes, el texto resulta más fácil", y dentro de los analistas literarios persiste esta idea, pero también reflexionan sobre la imaginación.
Cuando un texto no tiene imagenes le corresponde al lector hacer el ejercicio mental de dar riendas sueltas a la imaginación,
1.2 Descripción de secuencias
Las ilustraciones pueden tener un orden cronológico al estilo de un cómic, cada representación contiene una fuerza según la escena que se ha elegido.
Los beneficios de leer cómics y novelas gráficas
- Los cómics favorecen la iniciación en la lectura de un modo ágil, divertido, atractivo y visual.
- Los cómics fomentan el hábito lector entre la población infantil y juvenil (también entre la adulta) a través de narrativas visuales.
- Los cómics ayudan a adquirir vocabulario gracias a que las viñetas permiten asociar rápidamente las palabras con su significado.
- Los cómics agudizan el pensamiento al tener que crear un único mensaje a través de las imágenes y los textos.
- Los cómics promueven el aprendizaje de diferentes y diversas temáticas. Desde la historia, a la cultura, pasando por la ciencia y los valores éticos y sociales, y entre muchas otras temáticas.
- Los cómics facilitan la concentración y la memorización, así como la alfabetización visual y la expresión oral y escrita.
- Los cómics desarrollan la imaginación gracias a sus historias y personajes, además fomentan la creatividad al ofrecer la oportunidad de inventar nuevas aventuras.
- Los cómics son un estupendo medio de aprendizaje y entretenimiento.
1.3 Cronología narrativa
Encontrar la cronología en una lectura implica identificar el orden secuencial en que ocurren los eventos, desde lo más antiguo a lo más reciente, facilitando la comprensión de procesos y la evolución de hechos.
- Identificar marcadores temporales: Busca palabras y frases clave que indiquen secuencia, tales como: primero, inicialmente, antes de, luego, después, enseguida, mientras, al final, finalmente, más tarde, posteriormente.
- Localizar fechas y tiempos específicos: Busca años, meses, días, horas o siglos concretos que ubiquen los hechos en el tiempo.
- Analizar tiempos verbales: Fíjate en los verbos para distinguir entre acciones pasadas, presentes y futuras, lo que ayuda a situar los hechos.
- Utilizar organizadores gráficos (Línea del tiempo): Crea una línea horizontal o vertical para ordenar los sucesos encontrados, lo que permite visualizar la relación temporal.
- Crear cadenas de secuencias: Utiliza flechas y rectángulos para conectar los eventos en el orden correcto de lectura, útil cuando no hay fechas específicas.
- Identificar la estructura del texto: Observa si el texto narra eventos de principio a fin, lo cual indica un orden secuencial directo.
1.4 Causa y efecto según los textos
En el inicio se plantea el ambiente que es el lugar donde ocurrirán los acontecimientos, en éste se mencionan además los personajes que participarán en ella y se planea la situación inicial que desencadenará la historia.
En seguida se continúa con el desarrollo que da lugar a los hechos narrativos mediante relaciones de causa y efecto.
En este apartado se suelen narrar los sucesos de manera cronológica.
Bajo esta estructura de trama lineal se sugiere que el texto comience por un inicio, un desarrollo, y un desenlace. Sin embargo, es importante mencionar que existen varios tipos de trama, como: la circular o en espiral, las cuales pueden iniciar contando el final, o que terminen con un final abierto.
El nudo: acontecimiento extremo causante del suspenso.
El clímax: situación reveladora donde cambiará la forma de pensar de los personajes.
Por último, el desenlace da cierre al cuento y aquí es donde se va a resolver o no el conflicto.
1.5 Idea principal y secundaria
1.5.1 Idea principal
¿Qué es?
La idea principal resume el texto (sea este un párrafo, un capítulo, un texto corto, un libro, etc.) en una sola frase u oración. Si se omite, el texto pierde sentido. La idea principal expresa el aspecto esencial del texto. La idea principal es apoyada por ideas secundarias que la explican, aclaran o especifican. La idea principal puede ser explícita o explícita. Es explícita cuando está escrita en el texto. Es implícita cuando no está escrita en el texto y el lector debe inferirla. La idea principal explícita suele aparecer al principio o al final del párrafo.
¿Para qué se identifica la idea principal?
Para tener la idea global del texto, es decir, su contenido central o fundamental.
Para descubrir la información central que desea comunicar el escritor en el texto.
Para enfocar la atención en lo esencial.
¿Cómo encontrar la idea principal?
Lean el texto completo y busquen las palabras clave o detalles relevantes que les ayuden a identificar qué dice el texto sobre el tema que aborda. Busque en el principio y final del texto, pues, a veces, la idea principal está en el texto. Si no la encuentra en el texto hay que construirla, para hacerlo, pueden responder a preguntas como ¿De quién o de qué trata el texto? ¿Qué es lo más importante de lo tratado en el texto?
1.5.2 Idea secundaria
Aportan descripciones, diálogos, motivaciones de personajes o ambientación. Fundamentan o ilustran la idea principal. Su supresión no destruye la comprensión general del texto, aunque le quita riqueza narrativa.
Nos ayuda preguntarnos: ¿Qué información adicional explica, detalla o ilustra la idea principal?
1.6 Vocablos básicos de una lectura
El vocabulario es esencial en la comprensión lectora. Por eso, los estudiantes deben conocer el significado de diversos tipos de palabras y expresiones, además, de los diversos significados que las mismas puedan tener.
Cuantas más palabras y expresiones sabe el estudiante, mayor es su riqueza léxica. Además de saber los varios significados de las palabras debe poder establecer relaciones de sentido entre ellas y poderlas usar en la lectura, escritura y expresión oral. También implica el uso de las palabras en varios niveles: fonético o gráfico, morfológico, sintáctico y semántico.
Los estudiantes deben ampliar y profundizar en el lenguaje académico para usarlo en la lectura de los materiales de lectura de todas las áreas curriculares.
Tema 2 Crítica lectora
La lectura crítica es un análisis profundo que va más allá de la comprensión literal, permitiendo al lector evaluar, interpretar y cuestionar la validez, estructura y sesgos de un texto. Implica interactuar activamente con la obra, examinando argumentos, el contexto del autor y los mensajes implícitos para formar un juicio propio.
Características Clave de la Lectura Crítica:
- Análisis Activo: No solo se lee, se cuestiona el propósito, la evidencia y la lógica del autor.
- Identificación de Sesgos: Reconoce si el autor utiliza lenguaje emocional o falacias para manipular la interpretación.
- Contextualización: Sitúa la obra en su contexto histórico, social o literario para comprenderla mejor.
- Evaluación de Argumentos: Determina si las conclusiones están sustentadas por pruebas sólidas.
2.1 Lectura criollista
Realicemos un ejercicio crítico del movimiento criollista:
¿En qué consiste esta literatura?
El criollismo fue un movimiento literario hispanoamericano de finales del siglo XIX y principios del XX (aprox. 1890-1930) que buscó afirmar la identidad nacional retratando la vida rural, las costumbres, el lenguaje local y la naturaleza autóctona. Surgió como respuesta al modernismo cosmopolita, centrando su atención en el paisaje y la idiosincrasia campesina (gauchos, llaneros, indios).
¿Cómo la identificamos?
Características Principales:
- Temática Vernácula: Foco en lo regional, las costumbres y la "tierra".
- Escenario Rural: Ambientado en la selva, llanura, pampa o campo, distanciándose de la urbe moderna.
- Reivindicación Social: Denuncia a menudo las injusticias sociales y las condiciones de los más desposeídos.
- Realismo y Descripción: Meticulosa descripción de la flora, fauna y lenguaje local.
- Influencia del Naturalismo: Se retrata al ser humano a menudo como víctima de una naturaleza indómita.
2.2 Simposio literario: literatura nacional, modernismo, la vanguardia, poesía y novela en C.A.
El estudio de la literatura guatemalteca y centroamericana abarca una rica evolución desde finales del siglo XIX hasta la actualidad, marcada por hitos en el modernismo, la vanguardia y una fuerte producción poética y novelística. Los simposios y análisis críticos suelen destacar la necesidad de mayor proyección internacional para la literatura guatemalteca, que a menudo queda reducida a pocos autores fuera de sus fronteras.
Puntos Clave del Panorama Literario:
- Modernismo en Guatemala: Se desarrolló entre 1880 y 1914, caracterizado por una renovación creativa, la búsqueda de refinamiento, el exóticoismo y la separación de la realidad pragmática. Figuras clave incluyen a Enrique Gómez Carrillo (difusor desde París), Rafael Arévalo Martínez, Félix Calderón Ávila y Rodolfo Calderón Pardo.
- Vanguardia y Transición: La literatura vanguardista tomó forma en las primeras décadas del siglo XX bajo influencia europea y latinoamericana. Rafael Arévalo Martínez es un puente clave entre el modernismo y la vanguardia, con obras que exploran lo sobrenatural y lo grotesco. Su relato "El hombre que parecía un caballo" (1918) es un ejemplo fundamental de esta transición.
- Poesía y Novela en Centroamérica: La poesía centroamericana ha reflejado el acontecer social, incluyendo dictaduras y guerras civiles. Se observa una evolución hacia una "poesía reivindicatoria contemporánea", que se enfoca en reclamos éticos sobre convivencia, sexualidad y derechos, más allá de la política partidista tradicional.
- Narrativa Contemporánea: Tras los acuerdos de paz, la novela en Guatemala y El Salvador se ha centrado en la construcción de imaginarios sociales y la revisión de la historia reciente. Autores como Miguel Ángel Asturias y Luis Cardoza y Aragón son considerados fundamentales por romper con el modernismo e introducir nuevas corrientes.
Simposios y Difusión: Se organizan simposios para analizar la literatura nacional como signo de identidad cultural, identificando la necesidad de superar la falta de reconocimiento internacional de los escritores guatemaltecos.
Autores e Identidad Nacional:
La literatura contemporánea guatemalteca no puede prescindir del elemento indígena como parte central de su identidad, a pesar de los cambios demográficos y las condiciones de servidumbre históricas. La colección "Lecturas Bicentenarias" resalta obras clave como el Popol Vuh, El señor presidente de Asturias, y la poesía de Cardoza y Aragón.
2.3 Literatura Centroamericana
10 autores para comentar a nivel juvenil
1. Gioconda Belli (Nicaragua)
Es una de las voces más famosas de la región. Sus libros mezclan la lucha política, el amor y la fuerza de la mujer. es una destacada poeta, novelista y activista nicaragüense, reconocida por fusionar el compromiso político con el erotismo y el feminismo en su obra. Militó en el sandinismo contra la dictadura de Somoza, pero posteriormente se convirtió en crítica del régimen de Daniel Ortega, lo que provocó su exilio y la pérdida de su nacionalidad en 2023.
Obra clave: La mujer habitada (una novela sobre una mujer que se conecta con el espíritu de una guerrera indígena).
Fragmento de una poesía
2. Sergio Ramírez (Nicaragua)
Escritor y político que sabe contar como nadie la historia y los problemas de su país con un toque de humor y mucha realidad. Ganó el Premio Cervantes (el más importante de nuestra lengua).
Es también periodista y abogado nicaragüense. Fue figura clave en la Revolución Sandinista, siendo vicepresidente de Nicaragua (1985-1990). Autor de renombre internacional (novelas como Castigo Divino), vive en el exilio tras ser perseguido por el régimen de Daniel Ortega.
Obra clave: Margarita, está linda la mar.
Fragmento de su estilo:
Sus historias suelen ser intensas y rápidas. Escribe sobre la violencia y el caos después de las guerras civiles en Centroamérica, pero con un estilo que te atrapa.
Obra clave: El Asco.
4. Miguel Ángel Asturias (Guatemala)
Aunque murió en 1974, su influencia en los últimos 50 años es total por ser el único Nobel de Literatura de la región. Mezcla leyendas mayas con la realidad política.
Obra clave: El Señor Presidente.
Fragmento de Hombre de Maiz:
5. Augusto Monterroso (Guatemala)
(1921-2003) fue un célebre escritor hondureño-guatemalteco, maestro del microrrelato y la sátira, exiliado en México desde 1944. Conocido por su humor irónico, escribió el famoso relato "El dinosaurio". Ganador del Premio Príncipe de Asturias de las Letras (2000), destacó por obras breves como La oveja negra y demás fábulas.
Obra clave: El Dinosaurio
El cuento más corto del mundo:
El dinosaurio
Cuando despertó, el dinosaurio todavía estaba allí.
FIN
6. Ernesto Cardenal (Nicaragua)
Fue un sacerdote y poeta que unió la religión con la justicia social. Sus poemas son famosos por ser directos y hablar de temas como el universo y el amor.
Obra clave: La oveja negra y demás fábulas
Fragmento de Cánto cósmico:
7. Claribel Alegría (El Salvador/Nicaragua)
Fue una destacada poeta, narradora y ensayista nicaragüense-salvadoreña, voz fundamental de la literatura centroamericana contemporánea. Conocida por su compromiso social y estilo lírico, ganó el Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana en 2017. Su obra abarca poesía, testimonio y novela, incluyendo Cenizas de Izalco y Flores del volcán. Es una de las figuras principales de la literatura centroamericana moderna.
Obra clave: Cenizas de Izalco.
Fragmento:
8. Rodrigo Rey Rosa (Guatemala)
(Guatemala, 1958) es un escritor y traductor guatemalteco. Tras terminar los estudios en su país, residió en Nueva York y luego en Tánger, Marruecos, donde conoció a Paul Bowles, quien tradujo sus tres primeras obras al inglés.
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Es conocido por escribir cuentos y novelas cortas muy precisas, casi como escenas de una película. Sus historias suelen tener mucho misterio y tensión.
Obra clave: El material humano.
Fragmento:
9. Claudia Hernández (El Salvador)
Claudia Hernández (San Salvador, 1975) es una destacada escritora salvadoreña contemporánea, reconocida por su narrativa de ficción, cuento y novela que explora la violencia, la posguerra y las secuelas sociales. Ganadora del Premio Anna Seghers (2004) y finalista del Juan Rulfo, es licenciada en comunicaciones y catedrática en la UCA. Representa a las nuevas generaciones. Sus cuentos son extraños, imaginativos y a veces un poco inquietantes, lo que la hace una de las autoras más originales de hoy.
Obra clave: Olvida uno.
Fragmento de Guerra y Paz:
10. Anacristina Rossi (Costa Rica)
(1952) Es una novelista y ensayista costarricense. También ha sido columnista, activista en asuntos ambientales y ha trabajado con mujeres indígenas y campesinas. Tiene un Diploma de Estado de la Escuela Superior de Intérpretes y Traductores de París (Universidad de París III Sorbona Nueva) en traducción y una Maestría en Mujer y Desarrollo del Instituto de Estudios Sociales de La Haya, Holanda.
Es una de las escritoras más importantes de su país. Se destaca por hablar de temas sociales, el medio ambiente y la identidad de las mujeres.
Obra clave: La loca de Gandoca.
Fragmento de su poesía
2.3.1 Autores, Movimientos y Actualidad
Tema 3 Exposición Literaria
3.1 Gráficas para ilustración de la canción y Poesía en C.A.
3.2 Mapas conceptuales para la relación entre literatura y las artes
3.3 Línea de tiempo Poesía en Centroamérica.
Tema 4 Escritura creativa
4.1 El interés por la escritura artística
4.2 Análisis de experiencias juveniles de lectura
4.3 Sintaxis en la construcción del discurso
Tema 5
Ortografía de las palabras: tildación, sílabas, hiatos, diptongo.
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